21 faits sur Jean-Michel Basquiat
Jan 04, 2019
J'ai vu un article intéressant sur Basquiat que j'aimerais partager avec vous. Il a été écrit par Kathleen White et l'original peut être trouvé à :
https://www.sothebys.com/fr/articles/21-facts-about-jean-michel-basquiat
21 faits sur Jean-Michel Basquiat
1. Jean-Michel Basquiat est né le 22 décembre 1960 à Brooklyn, New York. Son père, Gérard, est né à Port-au-Prince, en Haïti, et sa mère Matilde était originaire de New York et d'origine portoricaine. Dans ce foyer multiculturel, l'artiste a grandi en parlant espagnol, français et anglais.
2. Basquiat est devenu membre junior du Brooklyn Museum, son musée préféré, à l'âge de six ans. Au printemps 2018, le musée a accueilli One Basquiat une exposition consacrée uniquement au record de l'artiste Untitled (1982) qui a été acheté chez Sotheby's par le collectionneur japonais Yusaku Maezawa pour 110,5 millions de dollars - le plus jamais payé pour un artiste américain aux enchères. .
3. À huit ans, Basquiat a été heurté par une voiture alors qu'il jouait dans la rue et a subi une fracture au bras et de graves blessures internes. Pendant qu'il récupérait, sa mère lui a apporté un exemplaire du manuel médical fondamental Grey's Anatomy. Les dessins anatomiques détaillés du volume ont ouvert les yeux du jeune artiste. Des années plus tard, Basquiat a nommé son groupe de noise d'art industriel Gray (qui comptait l'acteur Vicent Gallo parmi ses membres) en hommage à cette première influence.
4. Son père l'a chassé de la maison lorsqu'il a abandonné l'école à l'âge de dix-sept ans. L'adolescent a gratté – vendant des pulls molletonnés et des cartes postales marquées de ses dessins, mendiant et s'écrasant avec des amis. Son régime pauvre se composait principalement de grandes quantités de vin rouge bon marché et de sacs de Cheetos à 15 ¢.
5. C'est son graffiti "SAMO" (raccourci pour "même vieille merde") qui a d'abord attiré l'attention du public. Basquiat a créé "SAMO" avec son ami Al Diaz alors qu'ils étaient au lycée et l'étiquette, qui comportait souvent le symbole du droit d'auteur, est apparue sur les bâtiments du bas de Manhattan et de Brooklyn entre 1977 et 1980. "C'était censé être un logo , comme Pepsi. Basquiat a dit plus tard à l'écrivain Anthony Haden-Guest.La fin de la collaboration a été annoncée en 1980 par une série de tags déclarant "SAMO est mort".
"La couronne de Jean-Michel a trois sommets, pour ses trois lignées royales : le poète, le musicien, le grand champion de boxe."
6. Manquant ?
7. La couronne, motif artistique caractéristique de Basquiat, reconnaissait et défiait à la fois l'histoire de l'art occidental. En ornant des figures masculines noires, y compris des athlètes, des musiciens et des écrivains, avec la couronne, Basquiat a élevé ces artistes historiquement privés de leurs droits à une stature royale voire sainte. "La couronne de Jean-Michel a trois sommets, pour ses trois lignées royales : le poète, le musicien, le grand champion de boxe", a déclaré son ami l'artiste Francesco Clemente.
8. Basquiat est devenu un habitué de l'émission télévisée d'accès public de l'écrivain d'art Glenn O'Brien, TV Party - apparaissant pour la première fois dans l'émission en direct en 1979 avec la tête rasée au milieu. Deux ans plus tard, il est apparu dans le film d'O'Brien Downtown '81 jouant un personnage presque autobiographique.
9. Il a produit un disque de rap avec Rammellzee et K Robb intitulé "Beat Bop" (1983) et a conçu la couverture du single.
10. Les feux de la rampe convenaient à Basquiat. En 1980, il est apparu dans le clip de la chanson "Rapture" de Blondie. C'est la chanteuse Debbie Harry et son petit ami Chris Stein qui ont acheté le premier tableau de Basquiat pour la modique somme de 200 $.
11. Basquiat a pris de l'ampleur avec sa première exposition, le point de repère DIY Times Square Show qui a ouvert ses portes en juin 1980 dans un salon de massage abandonné au large de la Septième Avenue. L'exposition pionnière présentait également des œuvres de Keith Haring, Kiki Smith, Jenny Holzer et Kenny Scharf.
12. Avec Julian Schnabel, Kenny Scarf et Francesco Clemente, Basquiat était considéré comme l'une des figures de proue du néo-expressionnisme, un mouvement artistique qui réaffirmait la primauté de la figure humaine dans l'art contemporain. En 1996, son collègue néo-expressionniste Schnabel a réalisé un biopic sur la vie tumultueuse de l'artiste avec Jeffrey Wright dans le rôle de Basquiat et David Bowie dans celui de Warhol.
13. En 1982, à l'âge de 25 ans, il est devenu le plus jeune artiste à exposer à Documenta à Kassel, en Allemagne, lorsque près de 60 de ses peintures ont été présentées à l'exposition estimée.
14. Il a rejoint la galerie Annina Nosei en 1982, et a eu sa première exposition personnelle américaine au printemps de cette même année. En 1984, Basquiat avait quitté Annina Nosei pour la puissance mondiale de l'art des années 1980, Mary Boone.
15. Il a rencontré son ami de toujours et mentor Andy Warhol en 1981 au hotspot de fin de soirée de M. Chow. Le marchand suisse Bruno Bischofberger a ensuite suggéré aux deux de collaborer sur une série de peintures, et entre 1983 et 1985, le duo a réalisé des œuvres qui superposaient le gribouillis virtuose de Basquiat sur l'imagerie pop lumineuse de Warhol.
16. Madonna et Basquiat sont sortis ensemble en 1982 alors qu'ils étaient tous les deux au bord de la célébrité grand public.
17. Cette même année, Basquiat a déménagé à Los Angeles où il a vécu avec le galeriste Larry Gagosian alors qu'il se préparait pour une exposition personnelle à venir à l'emplacement de la côte ouest de la galerie. Madonna les a même rejoints pendant quelques mois.
18. Avec un nouveau succès commercial, il a dépensé des sommes considérables pour des costumes Armani, des vins chers et les meilleurs hôtels. « D'être si critique à l'égard de la scène artistique, Jean-Michel devenait tout d'un coup ce qu'il critiquait », a déclaré Keith Haring, son ami de longue date. Mais ses dilapidations libertines étaient marquées par l'irrévérence - il était connu pour peindre sur ses costumes de créateurs, prêter des sommes d'argent obscènes, jetant même des billets de 100 dollars par la fenêtre de sa limousine aux mendiants.
"Je ne suis pas une vraie personne. Je suis une légende."
Jean Michel Basquiat
19. Le Museum of Modern Art et le Whitney Museum of American Art ont rejeté les soumissions de son travail.
20. Basquiat est décédé d'une surdose accidentelle de drogue le 12 août 1988 dans son studio de Great Jones Street. Il avait 27 ans. Dans les mois précédant sa mort, l'artiste troublé affirmait consommer une centaine de sachets d'héroïne par jour. Le conservateur et galeriste Jeffrey Deitch a prononcé un éloge funèbre lors de son enterrement au cimetière Green-Wood à Brooklyn.
21. "Je ne suis pas une vraie personne. Je suis une légende", a déclaré Basquiat. Au cours des décennies qui ont suivi sa mort, l'artiste est devenu exactement cela avec ses œuvres rassemblées par des artistes comme Kanye West, Swizz Beatz et Jay. Z. Son nom et son style personnel unique sont devenus des points de référence fréquents dans la culture populaire. Son compatriote originaire de Brooklyn, Jay-Z, par exemple, s'est mis en parallèle avec l'artiste dans sa chanson "Picasso Baby" de 2013, en disant "Ce n'est pas difficile dire, je suis le nouveau Jean-Michel.
https://www.sothebys.com/fr/articles/21-facts-about-jean-michel-basquiat
21 faits sur Jean-Michel Basquiat
1. Jean-Michel Basquiat est né le 22 décembre 1960 à Brooklyn, New York. Son père, Gérard, est né à Port-au-Prince, en Haïti, et sa mère Matilde était originaire de New York et d'origine portoricaine. Dans ce foyer multiculturel, l'artiste a grandi en parlant espagnol, français et anglais.
2. Basquiat est devenu membre junior du Brooklyn Museum, son musée préféré, à l'âge de six ans. Au printemps 2018, le musée a accueilli One Basquiat une exposition consacrée uniquement au record de l'artiste Untitled (1982) qui a été acheté chez Sotheby's par le collectionneur japonais Yusaku Maezawa pour 110,5 millions de dollars - le plus jamais payé pour un artiste américain aux enchères. .
3. À huit ans, Basquiat a été heurté par une voiture alors qu'il jouait dans la rue et a subi une fracture au bras et de graves blessures internes. Pendant qu'il récupérait, sa mère lui a apporté un exemplaire du manuel médical fondamental Grey's Anatomy. Les dessins anatomiques détaillés du volume ont ouvert les yeux du jeune artiste. Des années plus tard, Basquiat a nommé son groupe de noise d'art industriel Gray (qui comptait l'acteur Vicent Gallo parmi ses membres) en hommage à cette première influence.
4. Son père l'a chassé de la maison lorsqu'il a abandonné l'école à l'âge de dix-sept ans. L'adolescent a gratté – vendant des pulls molletonnés et des cartes postales marquées de ses dessins, mendiant et s'écrasant avec des amis. Son régime pauvre se composait principalement de grandes quantités de vin rouge bon marché et de sacs de Cheetos à 15 ¢.
5. C'est son graffiti "SAMO" (raccourci pour "même vieille merde") qui a d'abord attiré l'attention du public. Basquiat a créé "SAMO" avec son ami Al Diaz alors qu'ils étaient au lycée et l'étiquette, qui comportait souvent le symbole du droit d'auteur, est apparue sur les bâtiments du bas de Manhattan et de Brooklyn entre 1977 et 1980. "C'était censé être un logo , comme Pepsi. Basquiat a dit plus tard à l'écrivain Anthony Haden-Guest.La fin de la collaboration a été annoncée en 1980 par une série de tags déclarant "SAMO est mort".
"La couronne de Jean-Michel a trois sommets, pour ses trois lignées royales : le poète, le musicien, le grand champion de boxe."
6. Manquant ?
7. La couronne, motif artistique caractéristique de Basquiat, reconnaissait et défiait à la fois l'histoire de l'art occidental. En ornant des figures masculines noires, y compris des athlètes, des musiciens et des écrivains, avec la couronne, Basquiat a élevé ces artistes historiquement privés de leurs droits à une stature royale voire sainte. "La couronne de Jean-Michel a trois sommets, pour ses trois lignées royales : le poète, le musicien, le grand champion de boxe", a déclaré son ami l'artiste Francesco Clemente.
8. Basquiat est devenu un habitué de l'émission télévisée d'accès public de l'écrivain d'art Glenn O'Brien, TV Party - apparaissant pour la première fois dans l'émission en direct en 1979 avec la tête rasée au milieu. Deux ans plus tard, il est apparu dans le film d'O'Brien Downtown '81 jouant un personnage presque autobiographique.
9. Il a produit un disque de rap avec Rammellzee et K Robb intitulé "Beat Bop" (1983) et a conçu la couverture du single.
10. Les feux de la rampe convenaient à Basquiat. En 1980, il est apparu dans le clip de la chanson "Rapture" de Blondie. C'est la chanteuse Debbie Harry et son petit ami Chris Stein qui ont acheté le premier tableau de Basquiat pour la modique somme de 200 $.
11. Basquiat a pris de l'ampleur avec sa première exposition, le point de repère DIY Times Square Show qui a ouvert ses portes en juin 1980 dans un salon de massage abandonné au large de la Septième Avenue. L'exposition pionnière présentait également des œuvres de Keith Haring, Kiki Smith, Jenny Holzer et Kenny Scharf.
12. Avec Julian Schnabel, Kenny Scarf et Francesco Clemente, Basquiat était considéré comme l'une des figures de proue du néo-expressionnisme, un mouvement artistique qui réaffirmait la primauté de la figure humaine dans l'art contemporain. En 1996, son collègue néo-expressionniste Schnabel a réalisé un biopic sur la vie tumultueuse de l'artiste avec Jeffrey Wright dans le rôle de Basquiat et David Bowie dans celui de Warhol.
13. En 1982, à l'âge de 25 ans, il est devenu le plus jeune artiste à exposer à Documenta à Kassel, en Allemagne, lorsque près de 60 de ses peintures ont été présentées à l'exposition estimée.
14. Il a rejoint la galerie Annina Nosei en 1982, et a eu sa première exposition personnelle américaine au printemps de cette même année. En 1984, Basquiat avait quitté Annina Nosei pour la puissance mondiale de l'art des années 1980, Mary Boone.
15. Il a rencontré son ami de toujours et mentor Andy Warhol en 1981 au hotspot de fin de soirée de M. Chow. Le marchand suisse Bruno Bischofberger a ensuite suggéré aux deux de collaborer sur une série de peintures, et entre 1983 et 1985, le duo a réalisé des œuvres qui superposaient le gribouillis virtuose de Basquiat sur l'imagerie pop lumineuse de Warhol.
16. Madonna et Basquiat sont sortis ensemble en 1982 alors qu'ils étaient tous les deux au bord de la célébrité grand public.
17. Cette même année, Basquiat a déménagé à Los Angeles où il a vécu avec le galeriste Larry Gagosian alors qu'il se préparait pour une exposition personnelle à venir à l'emplacement de la côte ouest de la galerie. Madonna les a même rejoints pendant quelques mois.
18. Avec un nouveau succès commercial, il a dépensé des sommes considérables pour des costumes Armani, des vins chers et les meilleurs hôtels. « D'être si critique à l'égard de la scène artistique, Jean-Michel devenait tout d'un coup ce qu'il critiquait », a déclaré Keith Haring, son ami de longue date. Mais ses dilapidations libertines étaient marquées par l'irrévérence - il était connu pour peindre sur ses costumes de créateurs, prêter des sommes d'argent obscènes, jetant même des billets de 100 dollars par la fenêtre de sa limousine aux mendiants.
"Je ne suis pas une vraie personne. Je suis une légende."
Jean Michel Basquiat
19. Le Museum of Modern Art et le Whitney Museum of American Art ont rejeté les soumissions de son travail.
20. Basquiat est décédé d'une surdose accidentelle de drogue le 12 août 1988 dans son studio de Great Jones Street. Il avait 27 ans. Dans les mois précédant sa mort, l'artiste troublé affirmait consommer une centaine de sachets d'héroïne par jour. Le conservateur et galeriste Jeffrey Deitch a prononcé un éloge funèbre lors de son enterrement au cimetière Green-Wood à Brooklyn.
21. "Je ne suis pas une vraie personne. Je suis une légende", a déclaré Basquiat. Au cours des décennies qui ont suivi sa mort, l'artiste est devenu exactement cela avec ses œuvres rassemblées par des artistes comme Kanye West, Swizz Beatz et Jay. Z. Son nom et son style personnel unique sont devenus des points de référence fréquents dans la culture populaire. Son compatriote originaire de Brooklyn, Jay-Z, par exemple, s'est mis en parallèle avec l'artiste dans sa chanson "Picasso Baby" de 2013, en disant "Ce n'est pas difficile dire, je suis le nouveau Jean-Michel.
1 commentaire
thanks for the brief bio. he is more than his life. he’s become ethereal and not of this world, thru his works not his life.